La New York Academy of Art tiene un programa único de residencia de verano de un mes en la ciudad de Nueva York para estudiantes universitarios ambiciosos y recién graduados. El programa está abierto a estudiantes actuales y graduados recientes de las instituciones estadounidenses e internacionales con una habilidad demostrada en el arte. Los admitidos en el programa tendrán la oportunidad de trabajar en nuestros estudios, tomar clases y exhibir en la Academia. Cada verano, la Academia ofrece dos sesiones del programa. Los estudiantes deben seleccionar su sesión preferida en el formulario de solicitud. Los estudiantes del Programa de residencia de verano para estudiantes universitarios tienen la oportunidad de perfeccionar sus habilidades artísticas y su ojo crítico en esta experiencia única e inmersiva.

Los participantes en el Programa de residencia de verano para estudiantes universitarios experimentan la vida y el trabajo en la New York Academy of Art y profundizan en la escena artística de la ciudad de Nueva York. El programa sirve como una preparación ideal para aquellos interesados en obtener un MFA después de su licenciatura y experimentar una oportunidad única en un entorno creativo inspirador.

Plan de estudios

Todos los estudiantes de la residencia de verano estudian cinco cursos diseñados para explorar teorías y técnicas de figuración contemporánea. Se alienta a los estudiantes a aprovechar al máximo el mundo del arte de Nueva York y tener la oportunidad de visitar los estudios de artistas y las principales exposiciones que pueden servir de inspiración para su práctica personal en el estudio. La facultad de SURP y la comunidad de la Academia facilitan esta exploración con recomendaciones para eventos y eventos cada semana. Puede obtener más información sobre el programa de uno de nuestros residentes anteriores aquí.

CS-D401 Dibujo: exploración de la forma humana

Este curso está diseñado para desarrollar la capacidad del estudiante para representar la forma humana en el espacio pictórico, una habilidad que es crítica para todos los artistas. Se hace hincapié en obtener una comprensión profunda de la geometría subyacente y la estructura anatómica del cuerpo. Los estudiantes trabajarán desde el modelo en vivo para crear dibujos perceptivos y naturalistas, aprenderán sobre los contornos característicos de los músculos y cómo se mueven las partes del cuerpo en relación entre sí y con el plano de la imagen. El curso se reúne una vez a la semana durante 6 horas, 4 sesiones durante 24 horas de contacto.

CS-H401 Historia del arte contemporáneo en Nueva York

Este curso discute el arte contemporáneo de la era moderna en la ciudad de Nueva York. Se considera la diversidad de las expresiones artísticas en este período dentro de sus contextos culturales, teóricos y políticos. Se presta especial atención al impacto en el arte de los fenómenos culturales de finales del siglo XX y principios del siglo XXI. El curso se reúne una vez a la semana durante 3 horas, 4 sesiones durante 12 horas de contacto.

CS-H402 Art

Este curso es una exploración de la inmensa e históricamente significativa colección de arte que se centra en Nueva York. Utilizando la rica diversidad de museos y galerías en el área de la ciudad de Nueva York, este curso brinda al estudiante la oportunidad de explorar muchos de los centros de arte de la ciudad y aprender técnicas de investigación visual para ayudarlo en el desarrollo de su propio trabajo. El curso se reúne una vez a la semana durante 6 horas, 4 sesiones durante 24 horas de contacto.

CS-P401 Diálogos en pintura: materiales tradicionales

Este curso examina la aplicación práctica de las técnicas de pintura indirecta de la práctica histórica y contemporánea. Los estudiantes pintarán desde el modelo en vivo explorando la paleta cálida / fría, la paleta muerta y el enfoque de la paleta cromática para la estructura tonal y la teoría del color. El énfasis en este curso está en la visión analítica / interpretación de la forma. El curso se reúne una vez a la semana durante 6 horas, 4 sesiones durante 24 horas de contacto.

CS-S401 Esculpir la figura: modelado perceptual

Este curso aborda el desafío de esculpir la figura humana a partir de la observación, en combinación con un estudio sistemático de la estructura subyacente en gran parte invisible de la figura. La instrucción inicial promueve la visión analítica y la interpretación. La exploración de sistemas de proporción lineales y volumétricos apoya la organización arquitectónica en la realización de la figura a través del proceso de modelado. El curso se reúne una vez a la semana durante 6 horas, 4 sesiones durante 24 horas de contacto.

Fechas importantes 2019-20

Lista de materiales

• Paleta (papel, vidrio o madera)
• Cuchillo de paleta
• Soportes de lienzo y / o panel (aproximadamente 11 × 14, 12 × 16 pero no más grande que 18 × 24). Se recomienda una superficie lisa y se pueden complementar superficies adicionales.
• Gesso acrílico para imprimación
• Pincel de pintor de 2-3 pulgadas o cepillo de espuma para la aplicación de gesso
• Aceite de linaza*
• Gamsol (alcoholes minerales inodoros) *
• Dos frascos con tapas para uso medio / almacenamiento
• Pinceles (variedad de tamaños, avellanas suaves naturales o sintéticas o cepillos planos)
• Pintura de aceite
  • blanco titanio, ámbar quemado, ocre amarillo, negro marfil (o negro frío), ocre rojo, amarillo Hansa (PY97) **, quinacridona magenta (PR112) **, ftalocianina cian (PB17) **. Se pueden complementar algunas pinturas adicionales.
• Toallas de papel o trapos
• Cinta de enmascarar o artista
• Sharpie
• Herramientas de dibujo
• Cuaderno de bocetos (se recomienda un bloc de dibujo de tamaño mediano o más grande), lápiz, carbón, sacapuntas, borrador de perla rosa, borrador amasado, tela de gamuza y carbón de vid
• Herramientas para esculpir
• Traiga cualquier herramienta pequeña para esculpir con la que se sienta cómodo. Se sugerirán algunas herramientas al comienzo de la clase.

* Para los estudiantes que viajan a Nueva York en avión, se pueden comprar Gamsol, aceite de linaza, medios líquidos y otros suministros en tiendas de suministros de arte cerca de la Academia.

** Estos colores no son necesarios para las semanas 1 o 2.