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Bellas Artes

Un curso es el estudio de un tema particular dentro de un área temática más amplia y es la base de una cualificación. Un curso típico incluye conferencias, evaluaciones y tutorías.

Conviértete en el mejor artista, puede ser. Una maestría en bellas artes le dará las habilidades y experiencia necesarias para perfeccionar su arte y convertirse en un mejor artista en todas partes.

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Dibujo Cursos Cortos (talleres De Fin De Semana De Primavera En Septiembre De 2015)

Campus Tiempo completo 2 días September 2015 Australia Darlinghurst + 1 más

La memoria es un acto creativo, construida a través de recuerdos y la imaginación. Aprende a usar el dibujo visualmente interpretar diferentes aspectos de recuerdos, usando fotografías personales e historias. [+]

Cursos Bellas Artes - cursos cortos. Dibujo Cursos Cortos (primavera Talleres fin de semana, en septiembre de 2015) DIBUJO Y MEMORIA Chelsea Lehmann La memoria es un acto creativo, construida a través de recuerdos y la imaginación. Aprende a usar el dibujo visualmente interpretar diferentes aspectos de recuerdos, usando fotografías personales e historias. Chelsea Lehmann introduce ideas y métodos sobre cómo interpretar recuerdos utilizando los procesos y materiales de dibujo. Traiga una selección de imágenes de su propia colección o fotografías encontradas, para explorar diferentes aspectos de la memoria, como la memoria social, la falsa memoria, memoria física, memoria caducado, la memoria del ordenador, amnesia o trauma, la presencia y la ausencia. Chelsea ofrece una gama de técnicas de dibujo para explorar sus recuerdos mediante la combinación de la imaginación y el recuerdo con herramientas creativas. Los estudiantes tal vez deseen reflexionar sobre las experiencias personales que pueden ser contextualizados dentro de una memoria colectiva o cultural más amplio, creando dibujos que conservan huellas de la historia, sin embargo, se transforman a través del proceso de la suma y la resta, capas y borrar, convirtiéndose significativa a un público más amplio, empleando un lenguaje visual que es compartida y accesible. Chelsea Lehmann es un pintor figurativo de aceite con una Maestría en Bellas Artes por la Facultad de Bellas Artes, Universidad de Nueva Gales del Sur. Expone regularmente en el sur de Australia y Sydney y es un profesor con experiencia de haber enseñado en la Galería de Arte de Australia del Sur, Escuela Central de Arte de Adelaida, la Universidad de Australia del Sur, UNSW Arte y Diseño y la Escuela Nacional de Arte. Sábado 12 y domingo 13 de septiembre • 9.30 - 16:30 • 2 sesiones CÓDIGO WW15DR02 • BIA • Cuota completo $ 360 Cuota de Descuento $ 325 INTRODUCCIÓN AL COLOR, COMPOSICIÓN Y COLLAGE Deborah Marcas Explora el reino altamente creativo del color y el collage, el arte de la composición visual y los principios de la teoría del color para descubrir las relaciones entre los colores y estimulan su imaginación. Deborah Marcas es una introducción a siete contrastes y armonías de color de Johannes Itten y teorías de diseño de David Lauer de elementos compositivos, estructuras y principios. Ella también se ve en el arte del collage de los artistas del siglo 20 y una amplia gama de enfoques y estilos a esta forma de arte. Desarrolle su comprensión de los aspectos formales de colores incluyendo el tono, saturación, tono, contraste y textura, y combinarlos con diferentes estructuras de composición como el ritmo, la repetición, modelo, escala, dirección y equilibrio, para hacer obras de collage emocionantes. Deborah Marcas completó una residencia en la Cité Internationale des Arts, París en 2007. Su obra está representada en colecciones públicas y privadas, y se exhibió en el Premio Blake y el Premio Memorial Portia Geach. Ha completado una Maestría en Bellas Artes, expuesto su exposición individual en la Galería Charles Hewitt y actualmente está trabajando para su próxima exposición individual en el Museo Franz Marc, Murnau, Alemania. Sábado 12 y domingo 13 de septiembre • 9.30 - 16:30 • 2 sesiones CÓDIGO WW15DR03 • BIA • Cuota completo $ 360 Cuota de Descuento $ 325 [-]

Gráfica - Programa De Formación Profesional - Venecia

Campus Tiempo completo 2 años

El programa tiene como objetivo proporcionar formación profesional a los estudiantes para ser capaz de diseñar y desarrollar herramientas de comunicación que utilizan las diversas lenguas de gráficos: Productos editoriales, carteles, anuncios publicitarios, junto con los sistemas de comunicación interactivos y multimedia, como la web y todo lo que es digital, . [+]

El programa tiene como objetivo proporcionar formación profesional a los estudiantes para ser capaz de diseñar y desarrollar herramientas de comunicación que utilizan las diversas lenguas de gráficos: Productos editoriales, carteles, anuncios publicitarios, junto con los sistemas de comunicación interactivos y multimedia, como la web y todo lo que es digital, .

El programa permite a los participantes adquirir los conocimientos de las tecnologías de producción digital, para experimentar con proyectos específicos, y para desarrollar la propia competencia en relación con las diferentes etapas de producción.

Perfiles profesionales: al final del programa, los estudiantes serán capaces de gestionar diferentes actividades relacionadas con el diseño, el desarrollo y la ejecución de cualquier proyecto de comunicación visual. Serán especialmente capacitados para las nuevas tecnologías de la era digital.... [-]


PLAN DE ESTUDIOS PROFESIONALES DE FOTOGRAFIA (2 AÑOS)

Campus 2 años October 2015 España Barcelona

Formado por el Curso General Profesional y uno de los dos Itinerarios de la Imagen a elegir. [+]

Formado por el Curso General Profesional y uno de los dos Itinerarios de la Imagen a elegir.

Primer año:

- CURSO GENERAL PROFESIONAL El Curso General Profesional es el primero del Plan de Estudios de dos años y está dirigido a quienes empiezan a estudiar fotografía y buscan una sólida formación, tanto teórica como práctica. Lo forman doce módulos especializados: unos técnicos y otros de reflexión que, combinados con actividades, dan a los estudiantes la seguridad y la autonomía necesarias para su entrada en los cursos profesionales. Se trata de una inmersión diaria en el mundo de la imagen, un esfuerzo continuado de estudio, práctica y crítica. Paralelamente los alumnos se familiarizarán con la actividad fotográfica de la ciudad asistiendo a exposiciones y coloquios, encuentros con fotógrafos, comisarios y responsables de centros de arte; visitando galerías, fundaciones, museos, editoriales, laboratorios, estudios, etcétera. El buen aprovechamiento de todo ello permite a cada uno valorar qué campos de la fotografía les son más afines y dirigir hacia ellos sus propios pasos. ... [-]


Posgrado en Ilustración

Campus Tiempo completo 1 año October 2015 España Barcelona + 1 más

El posgrado aborda y profundiza en la ilustración como un elemento relevante en la comunicación visual contemporánea. Su presencia en los medios de comunicación se diversifica en diferentes ámbitos y coloniza nuevos soportes. [+]

Posgrado en Ilustración El posgrado aborda y profundiza en la ilustración como un elemento relevante en la comunicación visual contemporánea. Su presencia en los medios de comunicación se diversifica en diferentes ámbitos y coloniza nuevos soportes. La ilustración es también un valioso medio de expresión artístico y un lenguaje universal para la difusión de ideas con múltiples aplicaciones y funciones: de la ornamentación a la opinión e información así como a la inducción de la lectura. El ámbito profesional en el que desarrollará la actividad profesional un ilustrador comprende diferentes áreas de la comunicación: publicidad, prensa, literatura, diseño, aplicación a producto, nuevos formatos audiovisuales. Durante el posgrado se profundizará en las funciones de la ilustración y sus principales ámbitos y aplicaciones así como en la figura del ilustrador y la función de su trabajo como proveedor de información, generador de tendencias, crítico, historiador o testigo gráfico que deja constancia de lo acontecido en un determinado momento. OBJETIVOS GENERALES DE LA FORMACIÓN La finalidad del posgrado es analizar los diferentes ámbitos, usos y aplicaciones de la ilustración que el mercado requiere así como profundizar, tanto en cuestiones técnicas como conceptuales, a la búsqueda de un lenguaje propio. PLAN DE ESTUDIOS El posgrado se articula en 8 módulos, que describen las diferentes categorías y funciones de la ilustración, y concluye con un Proyecto Final de Estudios. En los módulos se desarrollarán contenidos teóricos y prácticos con la realización de ilustraciones para los distintos ámbitos de la profesión. Los módulos serán impartidos por docentes, todos ellos profesionales con visibilidad en el panorama de la ilustración, que propondrán ejercicios a partir de su experiencia en sus correspondientes sectores: narrativa, tendencias, nuevos soportes, producto, prensa, cómic, etc. Se completarán los temarios de los módulos con intervenciones, conferencias y charlas que darán, puntualmente y a lo largo del curso, ilustradores en activo especializados en los distintos sectores de la ilustración. Módulo I - Ilustración en prensa. Módulo II - Ilustración de tendencias. Módulo III - Ilustración infantil / juvenil. Narrativa y literatura. Módulo IV - Publicidad. Campaña Gráfica. Módulo V - Ilustración Científica. Módulo VI - Packaging. Módulo VII - Nuevos Soportes y formatos. Módulo VIII - Mercado laboral. SALIDAS PROFESIONALES Ilustrador en diferentes ámbitos: Prensa, narrativa y literatura. Técnica y científica. Moda y tendencias. Packaging y publicidad. FICHA TÉCNICA Edición: 6ª Edición Titulación: Posgrado en Ilustración otorgado por la Universidad de Vic-UCC. Los alumnos sin titulación universitaria previa recibirán un Diploma de Extensión Universitaria. Créditos: 30 ECTS Período lectivo: Grupo A: Del 19 de octubre de 2015 a mayo de 2016. Grupo B: Del 20 de octubre de 2015 a mayo de 2016. Presentación PFE: junio de 2016 Horario: Grupo A: Lunes y miércoles de 16h a 19h. Grupo B: Martes y jueves de 16h a 19h Modalidad: Presencial Idioma: Español Precio: 3480 € Acceso: Graduados y/o Licenciados. Graduados Superiores. Ciclos formativos de Grado Superior de artes plásticas y diseño, y de las familias profesionales: diseño Interiores, diseño gráfico, diseño industrial y artes aplicadas a la indumentaria. Profesionales del sector sin titulación específica que puedan acreditar experiencia profesional. El acceso al curso vendrá determinado por un proceso de selección. Observaciones: Curso intensivo de Español en Septiembre para estudiantes extranjeros que quieran inscribirse al Máster (curso opcional). [-]

Encore Express

Campus Tiempo completo 5 semanas September 2015 Estados Unidos Los Ángeles

¿Listo para llevar tus habilidades de desempeño a un nuevo nivel? Musicians Institute debuta Encore Express en el verano de 2012.Un programa intensivo de cinco semanas de programa de funcionamiento del instrumento, se Encore Express [+]

Encore Express

Adjudicación del cuerpo:

Musicians Institute

¿Listo para llevar tus habilidades de desempeño a un nuevo nivel? Musicians Institute debuta Encore Express en el verano de 2012. Un programa intensivo de cinco semanas de programa de funcionamiento del instrumento, Encore Express le ayudará a pulir su técnica y prepararse para el escenario. Encore Express ofrece programas acelerados en:

Batería Guitarra Teclados Voz Bajo

Arranques del programa: 2 de julio

Finaliza Programa: 3 de agosto Trabajar en estrecha colaboración con un coordinador de Encore para elegir los mejores cursos y seminarios que le ayudarán a alcanzar sus metas. Cada estudiante Encore Express se combina con un instructor privado de semanales de una hora clases particulares para solucionar problemas y ayudarles a avanzar en el material del curso. Encore Express tienen acceso los estudiantes para seleccionar asignaturas optativas en: ... [-]


Terapia Pre-art

Campus Tiempo completo September 2015 Estados Unidos Chicago

Pista pre-profesional de la Universidad de North Park para la terapia de arte es una secuencia de cursos y asesoramiento que le dará una base sólida para sus aplicaciones a los programas de posgrado de arteterapia competitivos de todo el país. La pista de la terapia pre-arte debe acompañar a un arte mayor, con más frecuencia o la psicología, donde, además, obtendrá un conocimiento más profundo de la mente y la naturaleza terapéutica de crear arte ... [+]

Pre-Terapia de Arte Pista pre-profesional de la Universidad de North Park para la terapia de arte es una secuencia de cursos y asesoramiento que le dará una base sólida para sus aplicaciones a los programas de posgrado de arteterapia competitivos de todo el país. La pista de la terapia pre-arte debe acompañar a un arte mayor, con más frecuencia o la psicología, donde, además, obtendrá un conocimiento más profundo de la mente y la naturaleza terapéutica de crear arte. Asesoramiento Pre-art estudiantes de terapia son asesorados por los profesores en el Departamento de Arte, a menudo Kelly VanderBrug. VanderBrug es profesor asociado que obtuvo su título de BFA y Licenciado en Historia del Arte por Calvin College, y una maestría en la pintura de la Universidad de Washington. Ella va a hablar con usted acerca de sus intereses particulares en la terapia del arte, y le ayudará a mantenerse en el camino a través de su programa en North Park para asegurarse de que está preparado para sus aplicaciones y entrevistas para la escuela de terapia de arte. Secuencias de Cursos y Actividades Le recomendamos que tome los siguientes cursos junto a sus principales necesidades y Core Curriculum para prepararse para escuelas de terapia de arte y una carrera en la terapia del arte. Algunos cursos también pueden cumplir con los requisitos del plan de estudios principal / Core. Cursos Básicos recomendados I Dibujo Dos Diseño Tridimensional Diseño Tridimensional 12 horas de semestre de estudio Electivas Arte Introducción a la Psicología Métodos de Investigación en Psicología Human Life Span Desarrollo o Psicología de la Educación (obligatorio sólo para los estudiantes que deseen trabajar con los niños en las escuelas) Personalidad Notas: Una pasantía en la terapia del arte es muy recomendable Los candidatos a los programas MAAT someten carteras de al menos 15 obras de arte. Algunos programas quieren ver la fuerza en una variedad de medios de comunicación (tres), mientras que otros quieren un desarrollo artístico más centrado en una o dos áreas de trabajo de estudio. [-]

Joan Miró Y El Arte Del Siglo 20

En línea Tiempo completo October 2015 España Barcelona

Joan Miró y el arte del siglo 20 es un Curso de Especialización en línea que le dará a conocer el mundo de uno de los más grandes artistas de nuestro tiempo, Joan Miró (1893-1983). [+]

Cursos Bellas Artes - cursos cortos. Joan Miró y 20a arte del siglo PRESENTACIÓN Joan Miró y el arte del siglo 20 es un on-line Curso de Especialización que le dará a conocer el mundo de uno de los más grandes artistas de nuestro tiempo, Joan Miró (1893-1983). Una figura clave entre los surrealistas, inventó una nueva lenguaje visual cuyas repercusiones se puede rastrear a lo largo de arte moderno y contemporáneo mundial. Además, los estudiantes tendrán acceso a los recursos de la Fundación Joan Miró y su archivo sin precedentes de más de 13.000 dibujos y obras sobre papel, cartas, documentos, y el contenido de la biblioteca personal de Miró. Materiales de archivo de la Fundación constituyen un recurso inestimable para los instructores y estudiantes. Objetivos Promover y difundir nuevas perspectivas sobre la obra de Miró, centrándose tanto en el artista y su entorno cultural. Examinar todos los aspectos de la producción visual de la artista en su catalán y contextos internacionales. Discutir los principales temas académicos sobre Miró en la corriente de becas histórico-artístico. Relacionar los textos literarios, la teoría crítica y la producción artística con la obra de Miró. Perfiles Licenciados en Bellas Artes e Historia del Arte. Licenciados en otras áreas, pero con interés y formación en arte. Los profesores de arte en las escuelas secundarias, Escuelas de Arte, etc. Profesionales en Centros Culturales, salas de exposiciones, galerías de arte, casas de subastas, etc¿ que deseen profundizar sus conocimientos en esta área. Competencias El alto grado de especialización en este curso de estudio permitirá a los estudiantes para mejorar y aprovechar los conocimientos que ya han adquirido para la licenciatura. El enfoque académico en el curso de especialización Miró a su vez, proporcionar a los estudiantes un conocimiento más profundo y experiencia en los procesos de creación artística y su análisis. Perfiles Joan Miró y 20a arte del siglo está dirigido a aquellos estudiantes que deseen profundizar sus conocimientos de la historia del arte y, en particular, la obra de Joan Miró. Este curso puede ser tomado como una unidad separada, pero es una parte de un diploma de posgrado en estudios más grandes Miró. Si desea proseguir su interés en Joan Miró, este Diploma de Postgrado le proporcionará un conocimiento especializado, tanto en el contexto nacional e internacional para la vida y la obra de Joan Miró. Requisitos de admisión Para poder entrar al programa, es necesario tener una titulación universitaria legalizada. El conocimiento previo Para estos estudios se requiere ningún conocimiento previo. Títulos Una vez que el proceso global de evaluación se ha completado con éxito, la UOC otorgará un Diploma de Maestro / Diploma de Postgrado / Certificado de Especialización a aquellos participantes con acrediten una titulación universitaria legalizada en España. En caso de no disponer de esta titulación, un Certificado se emitirán. [-]

Por Supuesto - Patronaje De Costura, Básico

Campus Tiempo completo 24 horas August 2015 Singapur

El curso de patronaje corto está diseñado para dar a los estudiantes las habilidades necesarias para crear patrones en una gama de diferentes estilos para adaptarse a diferentes tamaños.Los estudiantes aprenderán a crear "patrones de bloques" estándar y manipularlos a un tamaño específico y mediciones [+]

Curso - Pattern Making Costura

El curso de patronaje corto está diseñado para dar a los estudiantes las habilidades necesarias para crear patrones en una gama de diferentes estilos para adaptarse a diferentes tamaños. Los estudiantes aprenderán a crear "patrones de bloques" estándar y manipularlos a un tamaño específico y mediciones. El curso de costura en corto incorporado para ayudar a los estudiantes a producir prendas de vestir profesionalmente equipados y enseñarles los "trucos del oficio" para la creación de prendas de vestir bellamente acabados.

Líder del Curso

Farah Jones es un diseñador de moda nacido en Singapur que ha estado trabajando en la industria de la moda internacional desde hace más de 12 años. Ella tiene una clase de primer grado BA Honors en diseño de moda del Royal Melbourne Institute of Technolgy (RMIT).Lista de Farah de la gama de logros profesionales de diseño de una amplia gama de mujeres y de ropa de niños para muchas nuevas boutiques y grandes empresas de diseño de todo el mundo, a la gestión, compra, marketing y merchandising para los gigantes minoristas como Esprit, Laura Ashley, Prada, Jean Paul Gaultier y Dolce & Gabbana. Farah fue empleado anteriormente por Raffes Design Institute (Shanghai), donde impartió clases de Diseño de Moda y Producción de Moda cursos para jóvenes diseñadores ascendentes y que vienen de la industria. Combina su amor por la moda y la enseñanza mediante la adopción de un enfoque práctico a sus clases, la enseñanza de conceptos nuevos e innovadores para los que quieren ser parte del mundo de la moda atractiva. Ella se dedica a enseñar a sus estudiantes cómo ser verdaderos profesionales de la moda. Que va a aprender durante las clases?... [-]


Curso Básico De Fabricación De La Joyería Y El Diseño

Campus Tiempo completo 2 años September 2015 Italia Florencia

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Cursos Bellas Artes - cursos cortos. El enfoque de este curso es estudiar cómo la conexión entre la tradición, la auto-exploración y auto-expresión se traduce en forma tridimensional, creando objetos únicos para el adorno y uso. La academia de animar a los estudiantes a desarrollar y explorar sus propias ideas, al tiempo que valora las técnicas tradicionales únicos para la joyería italiana. Estudiantes maestra desde las más tradicionales a las más modernas técnicas de corte, formando, incorporándose, fundición y acabado. Una de las técnicas únicas estudiado en la Academia incluyen un método de grabado florentino llamado "Incisione." Los proyectos pueden estar en formatos convencionales, tales como broches y pendientes, así como las formas de experimentación, que abordan cuestiones de la función, el diseño y el concepto. Materiales van desde los recursos metálicos tradicionales para la incorporación de una amplia variedad de materiales, tales como granos antiguos y modernos, de plástico, plumas, conchas, vidrio y objetos encontrados. Si bien la exploración de proyectos autodirigidos que apuntan a descubrir su contenido personal, los estudiantes tienen el reto de adquirir nuevas técnicas avanzadas. Cuerpo de trabajo de los estudiantes va a evolucionar a partir de sus propias ideas y la investigación, en forma por su exploración de las filosofías de diseño. Experiencia de estudio y el conocimiento práctico en el negocio de la joyería son factores importantes que completan el plan de estudios. Los estudiantes pueden concentrarse en la joyería que hace, o diseño de la joyería. [-]

Cine Antemano: Curso En El Programa Especial De Producción

Campus Tiempo completo 3 meses September 2015 República Checa Praga

Durante un período de tres meses (septiembre-diciembre) y selecciona candidatos altamente cualificados pueden crear una película o proyecto de vídeo dentro del Programa Especial FAMU International Productions. El objetivo de este programa es para los cineastas avanzadas para completar un proyecto de cine o de vídeo adecuado para el festival y / o profesional de la presentación. [+]

Curso de producción de programas especiales

¿Quieres desarrollar y disparar y concluir su propio cortometraje bajo tutoría, supervisión especializada y soporte técnico? Aquí tiene.

Descripción del Programa

Durante un período de tres meses (septiembre-diciembre) y selecciona candidatos altamente cualificados pueden crear una película o proyecto de vídeo dentro del Programa Especial FAMU International Productions. El objetivo de este programa es para los cineastas avanzadas para completar un proyecto de cine o de vídeo adecuado para el festival y / o profesional de la presentación. Para ello, los participantes Producciones Especiales trabajar con un director de obra individual, así como con varios mentores de la facultad FAMU. ... [-]


Curso - 3d Animación Y Efectos Visuales

Campus Tiempo completo 1 año March 2016 Canadá Vancouver, BC

El programa de Animación 3D y Efectos Visuales enseña la perspectiva creativa que la animación por ordenador es un instrumento para contar una historia convincente. Mediante la combinación de cinemática [+]

Cursos Bellas Artes - cursos cortos. El programa de Animación 3D y Efectos Visuales enseña la perspectiva creativa que la animación por ordenador es un instrumento para contar una historia convincente. Mediante la combinación de la formación cinematográfica y tecnológica que no sólo aprender a hacer películas, se aprende a hacer su película. Lo que aprenderá Perfectamente adaptado para los artistas que acaba de empezar, así como los que tienen un poco de experiencia de animación, este programa es acerca de tomar sus habilidades - y carrete - al nivel profesional. Se empieza por el estudio de las artes tradicionales y las habilidades de la animación por ordenador, que le da el fundamento para perseguir cualquier disciplina en la industria de la animación. Lo que va a aprender en la primera mitad del programa le permite descubrir su pasión, y, a continuación, elija una especialización en una de las piedras angulares de la industria: Animación 3D, Modelado, o efectos visuales. Fechas de inicio: - 05 de enero 2015 en lista de espera - 2 March, 2015 - 4 mayo 2015 hasta 29 junio 2015 - 31 agosto 2015 a 26 octubre 2015 Requisitos del Programa La conclusión con éxito del programa de Visual Art & Design Fundación VFS - O - Un portafolio de arte visual de su obra que incluye la vida (preferido), todavía, o dibujos de carácter y trabajo de la computadora en 3D (un máximo de 12 piezas en total). Para ser admitido y comenzar estudios en Animación 3D y Efectos Visuales, se requiere un poco de experiencia en 3D. Sin embargo, si usted actualmente no tiene suficiente experiencia en 3D se le puede dar la aceptación condicional basada en la fuerza de una combinación de su otra obra de arte de ordenador (por ejemplo, Flash, Photoshop, Illustrator, etc.) y sus habilidades de dibujo. Usted se gradúan con: - Un Diplomado en Animación 3D. - Un dominado demo reel de su proyecto final. - Acceso al Directorio y Empleo VFS Alumni. [-]

Por Supuesto - La Creatividad Estratégica

Campus Tiempo completo September 2015 España Barcelona

Las personas creativas suelen sentirse un poco culpable cuando se le preguntó cómo se las arreglaron para llegar a algo porque simplemente "vio" la misma. Parecía obvio para ellos después de un tiempo.Esto es debido a su capacidad [+]

Curso - Creatividad Estratégica

Las personas creativas suelen sentirse un poco culpable cuando se le preguntó cómo se las arreglaron para llegar a algo porque simplemente "vio" la misma. Parecía obvio para ellos después de un tiempo. Esto es debido a su capacidad para 1) asociar las experiencias previas y 2) sintetizar, crear otras diferentes. La razón por la que son capaces de hacer esto es que han tenido más experiencias o que han pensado más en ellos que los demás. Desafortunadamente, esto no es común. Muchas personas en nuestra industria no han disfrutado de experiencias diversas que significa que don 't tiene suficientes "puntos" para poder conectarlos. Terminan el diseño de soluciones que son demasiado "lineal ", sin una perspectiva lo suficientemente amplia en lo que respecta a la impugnación ante ellos.Como Steve Jobs dijo a la revista Wired en febrero de 1995: ". Cuanto más amplia sea nuestra comprensión de la experiencia humana, el mejor diseño tendremos " ... [-]


Recreativo Arte Creador Diploma Puesto De Trabajo

Campus Tiempo Parcial 24 meses September 2015 Sudáfrica Ciudad del Cabo

Usted tiene un talento artístico natural. ¿Por qué no desarrollar más a fondo? Alcanzar los conocimientos básicos y habilidades en el apasionante mundo del arte recreacional. Diviértete tiempo ... [+]

Arte recreativas Creador Diploma-Job

Usted tiene un talento artístico natural. ¿Por qué no desarrollar más a fondo? Alcanzar los conocimientos básicos y habilidades en el apasionante mundo del arte recreacional. Que se diviertan mientras afinan sus habilidades de crear hermosas pinturas para familiares y amigos.

Tipo de Programa

El Diploma de Arte recreativas INTEC es parte del INTEC Trabajo Creador Series. El Diploma de Arte recreativas INTEC es un Diploma INTEC. Este programa ha sido aprobado por el Consejo Académico INTEC. *

Requisitos de entrada

Grado 10 (Std 8) o experiencia laboral equivalente. ... [-]


Serigrafía

Campus Tiempo completo 35 horas July 2015 España Barcelona

La serigrafía es una técnica fácil de practicar pero al mismo tiempo se necesita rigurosidad en los pasos a seguir para alcanzar resultados óptimos. Este... [+]

Serigrafía

La serigrafía es una técnica fácil de practicar pero al mismo tiempo se necesita rigurosidad en los pasos a seguir para alcanzar resultados óptimos. Este workshop introduce a los participantes al conocimiento y al uso de materiales para el trabajo en un taller serigráfico mediante el estampado sobre papel y textil. Es interesante para todos aquellas personas que tengan ganas de conocer la serigrafía y experimentar con ella, además de comenzar a producir sus propias piezas. Para ello, se enseña al alumno a pensar en términos serigráficos en el momento de diseñar una prenda u objeto que va a ser reproducido a través de esta técnica.... [-]


Por Supuesto - Efectos Visuales

Campus Tiempo completo 1 año September 2015 Canadá Vancouver, BC

Estarás pensando como un artista de VFX en ningún momento a la escuela VanArts efectos visuales.En sólo un año, usted aprenderá y utiliza todas las herramientas actuales de producción de efectos visuales como la estereoscopía 3D, pantalla verde y 2D/3D [+]

Curso - Efectos Visuales

Artista, mitad técnico - ser un profesional total de VFX en VanArts escuela de efectos visuales. Estarás pensando como un artista de VFX en ningún momento a la escuela VanArts efectos visuales. En sólo un año, usted aprenderá y utilizar todas las herramientas de producción de efectos visuales actuales como estereoscopía 3D, pantalla verde y la creación de contenido 2D/3D utilizando Maya, Nuke y Houdini. En palabras de un reclutador de la industria, que va a ser un graduado listo para la producción con el más amplio conocimiento y la mejor actitud - y usted será muy hirable. Operar dentro de un paradigma de producción en el estudio, usted aprenderá técnicas avanzadas para la composición, modelado, iluminación y texturizado. Además, tendrá a estudiar en una escuela de efectos visuales en Vancouver, donde la industria de efectos visuales está explotando, creando múltiples oportunidades de trabajo como estudios abren y miran para contratar a los mejores talentos.También vamos a crear una red de colegas de efectos visuales a medida que construye un demo profesional. Capacitarse y confiado, con la tutoría de profesionales de la industria. Próxima fecha de inicio ... [-]